然而这条消息，却触动了某些人的神经。
网络上报纸上不再是对这件作品的称赞，出现了一股反对挑刺的声音。
这个声音说道：“这件作品尽管出色，我也承认它确实可以被称作史诗一般的作品。但是却并不能够去参加法国国际双年展，也没有得奖的丝毫可能。本次会展的主题是《感性：我现在的生活》，《光与影的世界》与这个主题毫不相称。我看不出来它有哪一点表明了这个主题。”
这是跑题党，这个论调一出，立刻引来一群附和者。这些人在网络上大谈特谈，说如果评委会因为这件作品现在的名气就把金奖颁给它，他们要怀疑这些人的公正和专业了。
还有另外一个论调则说：“这件作品没有一点的艺术性，不过是在炫技。他（徐久照）只是利用现代视觉艺术形体渐变的原理拼凑出来这样的作品。用不着这种瓷器，任何一个视觉艺术专业毕业都能够做出这样的作品，甚至比他做的更好。这件作品是冰冷的，丝毫没有感性认识的，不过像是纪录片一样内容干巴巴。”
这个就被称为炫技党，持这种理论的人腔调一出，顿时引起了哗然。如果说之前的跑题党还能有点市场，这个完全就是强词夺理。
然而这人却不管不顾的往上边罗列所谓的“证明”。看得出来这位对形成理论研究的很透彻，是这方面的专家，他一步步剖析徐久照是如何呈现这种视觉成像效果。甚至大放厥词：分毫不差，如果不信可以去进行三维扫瞄！
要不是他持反对徐久照的论调，吴淼都要感谢他给人科普原理了。
有大部分民众不明觉厉，也有一部分真的根据这个理论理解了这件作品的内在结构。甚至法国还有一家电视台专门制作了一档节目现场演示，很抓眼球，获得了不低的收视率。
这个节目揭开了《光与影的世界》的神秘面纱，让民众对它的好奇指数下降了不少。
吴淼觉得势头不对，立刻接受了一家电视台的采访。
炫技党的那一位虽然解释了成像理论，但是他只是说出了一部分。却断章取义的让人认为这没什么了不起，吴淼不会让人们这样误会下去，降低对作品的期待感。